造物是精雕细镂的技艺，亦是历久弥新的艺术。指尖年月里的“江南造物”，不是一个无生命的物的国际，而是鲜活的日子之境与文明之迹。8月19日，在“红盒子”艺文日子空间（原常州图书馆原址）开幕，共展出跨过16种工艺美术范畴的100余件著作，名家精品迭现，一步一景，串联起江南文明的生命轨道。

　　“明有奇巧人曰王叔远，能以径寸之木，为宫室、器皿、人物，以致鸟兽、木石。”大多数人对核雕技艺的知道，是从明代文学家魏学洢的《核舟记》开端的。

　　《赤壁怀古》出自国家级非物质文明遗产（核雕）传承人、江苏省工艺美术大师周建明之手，船上刻了6人，神态各异，8扇门窗闭启自若，舟底还雕琢了《念奴娇·赤壁怀古》全文100余字。千年的前史附着在一叶核舟漂流，毫厘之间尽显大千国际之妙。

　　苏绣为“四台甫绣”之一，创造的每一步都精密考究。其间，“劈丝”是将一根本就细如头发的丝线，少则劈成十几丝，多则劈为两百余丝，极尽艺术家的纤巧之能。

　　国家级非物质文明遗产（苏绣）代表性传承人王丽华，巧用光影作用为苏绣解锁了全新的艺术范畴，著作《龙门石窟》取得了 2019 我国工艺美术精品奖金奖。她首创“八工针法”，万千柔丝亦能交织成一卷恢宏，将摩崖石刻的厚重感和经千百年风雨剥蚀后的沧桑之美展示得酣畅淋漓。

　　在各类苏扇中，檀香扇被称为“扇中之王”，不只具有“扇在香存”的特质，并且制造流程与工艺极为杂乱，其间拉花、烫花和雕花并称为三花工艺，最检测制造者的技艺。拉花难度最高，是以极细的特制钢丝，拉锯出精密镂空的纹样，一片扇篾上就有成百上千个孔眼。

　　这把檀香扇的作者，我国工艺美术大师邢伟中，是我国工艺美术界的最高奖—— 我国工艺美术“百花奖”金奖取得者。以檀为源，香飘古今，他不断寻求立异和打破，将传统檀香扇艺术面向了一个簇新高度。

　　紫砂著作《赏秋》，是今世文人壶的经典，壶身的虎来源于“画虎第一人”冯大中的国画著作，他是《壬寅年》属相邮票的规划者，为了完美地出现这幅画，邀请了我国陶瓷艺术大师王亚平亲工陶刻，从虎的脊骨走势，到绒毛的疏松之感，刻绘得有骨有肉。器型也是王亚平大师参加规划，由青年艺术家杨涛制造，用方器显示这件著作的器度。

　　常州是今世我国象牙浅刻艺术的中心，常州象牙浅刻的特征是书画、浅刻技艺融于一体，表现出我国绘画和书法的深远意境。江苏省工艺美术大师王明盛的两件著作，《溪山行旅图》中有高山、流泉、茂林、溪流、商旅；《戏金蟾》刻画了神话传说中的人物形象。牙浅情深，精致入骨，层次丰厚且不失金石雕琢之神韵。

　　我国漆之为用，已经有近万年前史，在现在留下十三种传统漆器工艺。而剔犀，亦称曰“云雕”，是漆器工艺中最杂乱、最宝贵的一种；它的特别之处在于其通常以黑、红两种不相同的色彩交迭上漆，构成层次分明、规则的肌理，通过雕琢后突显出犹如犀牛角的质地和纹路，故名“剔犀”。一件剔犀著作常常要重复髹漆上百层才可，不同色层的乌间朱线美轮美奂，是凝结了时刻与精力的流通生动。

　　咱们不只能从展览中欣赏到江南造物的极工尽美，若你满足仔细，便还能从许多相邻的展品间，捕捉到密切而有温度的艺术传承头绪——祖传技艺不只是家业承继，亦是揉进韶光里的家风。

　　乱针绣被称为我国第五台甫绣，将西洋画与我国刺绣融为一体，艺术作用宛如油画或近似拍摄。乱针绣由杨守玉草创，我国工艺美术大师陈亚先、我国工艺美术大师孙燕云、青年艺术家吴澄祖孙三代接力传承。

　　此次展览中展出了孙燕云、吴澄的著作，包含了人物、动物、绘画各类体裁、还有一带一路年代主题创造，传承上一代的传统严肃，敞开下一代的立异灵动，这是浓缩在一针一线里的密切传承。

　　紫砂艺术名家吕尧臣、吕豪杰，父子二人同为我国工艺美术大师。吕尧臣创始了“吕氏绞泥”艺术，将不相同的色彩的紫砂泥糅组成不同的图画，装修在茶壶上，使传统“文人壶”上升到哲思地步。吕豪杰是“吕氏绞泥”的嫡派传人，《小石冷泉》是“吕氏绞泥”最经典的代表系列。两块的泥方，绞揉着天青、墨绿、降坡、蟹黄……本来被称为五色土的紫砂，在“吕氏双雄”的指尖幻化成一方彩霞。

　　苏作家具被誉为明式家具的模范，代表着明式家具制造的最高成果。此次展出了国家级非物质文明遗产项目（明式家具制造技艺）代表性传承人、江苏省工艺美术大师许建平的《明式条案》，面板选用“一块玉”的做法，翘头与抹头一木连做，这件著作取得我国工艺美术学会“中艺杯”金奖。

　　《明式圈椅》和《明式扇面形官帽椅》，它们来自百年老字号“明仕阁”，现在第五代传人史志晔也拜师许建平学习我国古典家具规划、造型。2022年“明仕阁”制造的十把明式圈椅入藏姑苏博物馆。

　　“古有宣德炉 , 今有巧生炉。”我国铜炉大师陈巧生花费了十余年的时刻成功恢复“失蜡法”，为宣德炉研发贡献了巨大力量。

　　“巧生炉”质料宝贵，除铜材外，还增加金、银、锡、镁等贵金属，并且炼次繁复，通过十二炼后炉质纯细如婴儿肌肤。 陈巧生的《带座朝冠耳六棱熏炉》，将明式红木造型与商周青铜四足鼎造型相结合，涵义着步步高升，前程似锦；陈巧生之子陈冠丞的著作《带座辟邪熏炉》，定格了此瑞兽行走的动态，兽嘴微张，目露慧光，给人安定吉祥之感。

　　清末时期，常州留青竹刻在国内独负盛名。近现代以来，常州留青竹刻名家辈出，此次展览展出了今世留青竹刻权威白士风的三位传人——白坚仁、 白雪飞、于常青的留青竹刻著作。

　　白坚仁的《十台甫花》，将我国十台甫花雕琢于梳篦上，2014年取得我国工艺美术精品奖金奖和首届艾琳·国际工艺精品奖铜奖。首届艾琳·国际工艺精品奖是国际手工艺理事会初次举行国际性的评奖活动，对全国际手工艺者具有里程碑式的含义。

　　“器宇江南文明艺术展”集聚了58位艺术家的著作，这中心还包含5位国大师、14位省大师。展览以器物为头绪，观者在艺术回廊中感触江南美学；而江南文明，亦踏过时刻的水泽，不断变幻着身姿，在这片丰饶之地鲜活成长。待你看完展览，你便能真实体会，“江南”将不只是一个地域，更是一种观念，一种审美，一种日子方式，一种艺术头绪的连续……

　　吕尧臣、邢伟中、孙燕云、吕豪杰、王亚平、许建平、杨兆群、周建明、白坚仁、薛金娣、沈华强、王丽华、徐文博、王明盛、白雪飞、史忠明、卢梅红、萧红波、张宽、钱建良、张毓阳、蒋小栋、萧晨凯、吴澄、张涛、陈巧生、陈冠丞、何鹏飞、何雅雯、黄佳丽、蒋程思、蒋梦瑶、刘国红、陆键、马品一、尚赟、沈玲燕、盛骁涛、史志晔、孙小娟、汤重凯、温可嘉、夏梦洁、徐水英、徐学清、许静健、许忠英、杨涛、姚佳、于常青、郁竹君、袁鹏、张雪、周春毅、周吉嫚、周倩、朱寒涛