一幅完整的字画，是离不开装裱的。因为中国字画大多以易破碎的宣纸或绢类物品为载体。装裱也叫“装潢”、“装池”、“裱背”，是我国特有的一种保护和美化字画以及碑帖的技术。

　　中国书画装裱格式分为卷、轴、屏条、册页、对联、扇面等。它的起源很早。后汉书记录，汉恒帝时有《列女屏风》等，当时大都用粗的麻纸、布或帛等在字画背后复裱一层以起到加固保护作用。后来，因旧屏风上拆下的字画，需要完善保存，慢慢就发展成真正意义上的装裱。

　　在古代，书画华美的装潢还有另一层意义，对帝王而言，是为了显示其威仪。秦代就提出了“上者不美，不饰，不足以一民”的说法。

　　从战国帛画、缯书到西汉大帛画轴，已有2000多年的历史。那时书画装裱的原始动机，只是单纯的悬挂和装饰。魏晋南北朝的二三百年间是装裱艺术的萌芽成长期，据张彦远《历代名画记》记载，自晋代以前已经有了装裱工艺，只是“不佳”；宋时范晔，始能装裱，这是现存最早记载装裱的史料。

　　如果没有那天忽然而来的晚风，就不会让我看到墙上被吹动的立轴。或许人生的奇异，就是你会时时因为一件老物件就与回忆和岁月碰撞在一起。这幅立轴在原地据说已挂了好多年，绢本设色的正面已有少许破损，原来柔而妩媚的绢被时光折磨得薄而脆，急于把它修补好的心情如同想挽留一朵将败未败的花，内行人说，重新装裱一下可能会有助改观。

　　谁知市区手工翻裱的店一时难觅。后几经打听，我站在了妙果寺市场里这家店的门前。

　　这是名有着圆圆娃娃脸的男子，年过而立，却已在装裱这一行入行达十几年之久。说话间，他正用装裱机器裱一副对联，店堂地方窄小，手工装裱场地设置在他的家里。

　　年轻人叫石小松，来自四川乐山，那里临三江，望峨眉，有神秘的大佛，还有内江人、著名的一代画家张大千。“文革”时，张大千住进了石小松所在的村子。这个村几乎家家都会做装裱工作，加上石小松的姑姑当时就是做这行的，他大多时候站在一边默默地看，后来水到渠成就入了这一行。

　　石小松租住在市区信河街蛟翔巷一间老房子里，巷子入口是很旧的石子路，穿堂风在脚踝徘徊不去。忽然觉得手工装裱就应该在这样的老房子里，青砖共木板的相伴，好过置于豪华别墅中，那样可能就失了一些本味。

　　开门处，就看到他了正在煮的一大锅浆糊，煮的人是他的妻子，两个孩子绕于膝下。

　　浆糊在装裱过程中占据着十分重要的地位，甚至可以说裱件的质量如何，很大程度上取决于浆糊。唐朝的绘画理论有张彦远在《历代名画记》中强调“凡煮糊必去筋”。“这是肯定的。”石小松的妻子双手沾着面粉，连比带划告诉我们如何煮浆糊：浆糊原料选用精面粉，洗出面筋余下的粉水。将面粉倒入大盆内，加适量水拌和，过软时加入面粉再搅拌。另取一面盆装入清水，用手捏面团一小块，捏着放入水中捏洗，直至手中面团成面筋状。待盆里所有面粉皆捏去筋后，面盆内的清水己成面粉水，这盆水经沉淀之后呈浅黄色，需每天更换清水，黄水沉淀澄清后，就可以煮浆糊了，煮时放入苯甲酸和明矾少许，意在让浆糊有防腐作用。煮浆时应不断搅拌，随着水温的升高，浆水慢慢变稠变熟，滚出气泡后再煮一两分钟即成。

　　“开始装裱了”，石小松原先有些娃娃相的脸，忽然变得略略严肃起来，只见他利落地将字画背覆于木板上，喷水壶喷出细而密的水珠，“一定要喷得匀，不然对字画会有影响。”细细一层喷水之后，先用大鬃刷涂上第一遍浆糊，待画心潮润且平整得贴附在画案上时，立时用排刷在画心背面均匀刷浆；一手持特制的装裱棕刷，一手持略大于画心的托纸，对齐一边，用棕刷自上而下排扫托纸，逐渐使整张托纸平整贴附于画心背面；用手指在托纸边缘均匀抹上浆糊；待画心略干后，轻轻揭起，转贴至另一墙晾干。

　　闷热的小屋里，电风扇嗡嗡地响着，石小松的妻子热情地让我们喝水：“做这个完全是手艺活，如果只是朋友间的送礼，那大多数人会选机器装裱，价格实惠公道，今天拿来，明天就可以取件。但手工装裱的话最少一星期。”手工装裱的收费是机器装裱的一倍，但机器装裱的字画可能没办法再次翻裱。但凡较好的作品，大部分人还是愿意选择手工装裱的。

　　据说，装裱镶边用的丝织品也很有讲究，现在市场上大多采用绢或绫装裱，有全绫的，有半纸半绫，还有绢和锦，绢、锦(又叫锦绫)、绫皆为丝织品，绢最薄，一般没有花纹，绫和锦有花纹，锦最厚而且色彩多艳浓。

　　而做底的宣纸现在价格飞升，年份越久越贵。“比如有年份的红星宣纸，一小卷已达数万至十万不等。我们店里最好的红星宣纸也得几千元。做底一定要用生宣，因为生宣相对较薄而不失拉力。很多地方现在用化纤材料和机器装裱，用机器和涂了胶的绫、化纤料，一两个小时就做好了。但机器裱的粘料采用的胶，而非自家做的浆糊，以后可能没办法再翻裱。”石大嫂伸手掠了一下额前的碎发，笑着说。

　　“曾有一个顾客拿了家里传了很久的先祖画像来翻裱，当时那个卷面已经很破了，这时候最难的就是画心的揭裱。大多数收藏者在翻裱时，很随意地就近找人揭裱了事。这是断然不可的，因为这必然的联系到一件古旧书画作品的保存及寿命。一般画心揭裱下来后，还有必要进行清洗污霉，修补破洞等程序，再重新装裱。”

　　明人周嘉胄《装潢志》中说：“古迹重裱，如病延医，前代书画历传至今，未有不残脱者，苟欲改装，如病笃延医，医善则随手而起，医不善则随手而毙。”

　　对于这些大道理，憨厚的石小松和他的妻子是讲不出来的。他只说来温十几年，这几年温州的文化氛围越来越浓。“刚来时，我们租在的小巷因为有好多拆迁户，好多人搬家时把家里老人收藏的一些字画便宜卖掉了。我亲眼看过一家把一幅方介堪的字卖了五十元，卖家竟乐滋滋地回去。可是那幅画在市场上可以卖到八万元以上。”

　　可喜的是现在的字画市场氛围好多了，石小松的装裱店生意也慢慢变得好，本来妙果寺的店可以现场装裱，现在因为增加了文房四宝及宣纸的批发零售，只得将工场搬回家来。“养个家还是不成问题的。”石小松笑着说。

　　关于有无收学徒这样的一个问题。石小松摇摇头说：“现在年轻人很少会真正放时间在这个上面。装裱技艺博大精深，如果只是一般的基础，半年就能自己上手。但如果你要做到精工装裱，单单学技术是不够的，你必须还得累积一些书画、纸张的知识，这个没三五年下不来。”诚然，学者有之，但许多学徒学习时间很短暂，无法学到裱画技术的真谛，导致了真正的裱画艺术渐渐淡化；裱画样式和材料也越发单一；修复技巧几乎失传！

　　也许所有的老物件都是一个轮回，来了会走，去了会再回来，就像孟京辉话剧里的台词一样：“风一样聚拢又云一样跑开，雪一样凝固又水一样流去。”但真正美的及有时光印记的，消失一段时间以后可能又会重新流传回来。

　　立轴：亦称挂轴、挂幅、条幅、竖幅、条山、轴子；特别窄的有人称为“琴条”。悬挂在厅堂正中的大副字画还称“中堂”。竖式装。

　　宋式装：亦称宣和装、罗汉装，其用料、用色均有具体实际的要求，画心由米色绫隔水、古铜色绢圈、湖色绫天地头装饰。

　　锦眉装：画心上下镶压锦条。间隔一色装：亦称隔断一色装，画心由一色绫料等装饰，天地头由纸或绫条间隔为两半。

　　卷轴：是由天头、隔水、引首、尾子将画心连接而成的。天头：古时称为“里”，绫质，多为青湖色；隔水：古时有人称为“引首”或“玉池”，绫质，多为米黄等浅色；引首：亦称“迎首”纸质，或原白或染色，用于题字；尾子：亦称“拖尾”，古时称为“贉”纸质，或原白或染色，用于叙记题跋。

　　撞边卷：画心镶接隔水、引首、尾子之后，上下两边镶仿古皮纸边，并将其对折粘牢，再镶接天头。

　　蝴蝶装：亦称蝶式，也有人称开板式。因翻动时两页翘起，似一只展开双翅的蝴蝶，故名“蝴蝶式“。画心由一色镶料装饰，挖嵌在右页，左页为副页或挖嵌“对题”，自左向右翻阅，裱件规格需视画心情况确定。

　　推篷装：亦称推式。因由下向上翻动时，似折叠的车篷，因得名。画心由一色镶料装饰，挖嵌在下半开，上半开或空白、或挖嵌“对题”，裱件规格需视画心情况确定。

　　经折装：四条画心同时由一张镶料挖嵌，并留半开空白页。然后，左右交替折呈五页相连状，称“两半开”。

　　易炼红看望“时代楷模”徐利民同志家属和先进事迹报告团代表 进一步营造学习楷模崇尚楷模争当楷模浓厚氛围

　　易炼红在省委审计委员会会议上强调 快速推进新时代浙江审计工作高质量发展

　　省委常委会召开会议 认真学习贯彻习近期重要讲话精神 研究“八八战略”实施综合评估和建设民航强省发展低空经济工作

　　“灿都”动态丨中央气象台：预计或将于13日白天在舟山到三门一带沿海登陆